Tartalom
- 01. Gyűjtsön képeket szokásként
- 02. Múzsa ötletekkel és témákkal
- 03. Vizsgálati összetétel
- 04. Fecskendezz képzeletet
- 05. inspirálódjon a szín
- 06. Adjon fényt és árnyékot
- 07. Alkalmazza a végső textúrákat
- 08. Kérjen visszajelzést
A fotózás illusztrációkká alakításának legjobb módjának megértése megnyitja a művei számára a lehetőségek világát. Habár az, hogy pusztán a fantáziád által létrehozott jelenetek alapján készíthetsz darabot, csodálatos eredményérzetet adhat, mégis hosszú út eljutni oda - még profi illusztrátorként is.
Mindig vannak pillanatok, amikor leül egy üres vászon elé, és nem tudja, hol kezdje. Cindy Kang professzionális illusztrátor azt javasolja, hogy tegyen egy lépést hátrébb, és nézze át a fényképeket a telefonján. Ebben az oktatóanyagban betekintést nyújt abba, hogy a fényképek miként segíthetik az új projekt elindítását, majd segítséget nyújthatnak az illusztráció készítésének minden lépésében, kezdeti ötleteik megjelenítésétől kezdve az utolsó simításokig.
Ha új eszközöket szeretne létrehozni, olvassa el a legjobb ceruzákkal kapcsolatos útmutatónkat, és további szakértői rajztanácsokért tanulmányozza át az oktatóanyagok rajzolásának legfontosabb elemeit. Vagy olvassa tovább Kane szakértői tippjeit.
01. Gyűjtsön képeket szokásként
Még akkor is, amikor épp sétálni megyek, szoktam számtalan képet készíteni annak ellenére, hogy tudom, hogy gyakran meg kell szabadítanom a memóriát. A telefonom tele van városi és természeti tájak képeivel a közeli és távoli helyeken tett látogatásaim során. Nincs szüksége drága fényképezőgépre vagy okostelefonra (de ha újat szeretne, itt vannak a legjobb kamerás telefonok), és a fényképnek nem kell mesterműnek lennie. Egyszerűen fényképezem azokat az épületeket, naplementét vagy véletlenszerű apró tárgyakat, amelyekre a telefonommal találkoztam.
A fényképek megőrzése az élmények és emlékek vizuális formában történő megörökítésének is a módja. Ezeknek a képeknek a visszatekintése segít visszahozni azt a pillanatot, amikor megállok, hogy gondolkodjak valamin, és új, izgalmas ötletekhez vezethetnek.
02. Múzsa ötletekkel és témákkal
A fénykép egy sor információt tartalmaz, nem korlátozódva a napszakra, az időjárásra és a helyszínre. Megtalálhatjuk az emberek közötti kapcsolatokat, sőt az érzéseiket is. A fotó által nyújtott információk felhasználásával előállhatunk egy szórakoztató történettel, amely azzal kezdődik, ami már szerepel a képen.
Például New York város magas épületeit és a köztük futó metrót nézve gondoltam egy ötletre, hogyan hiányzik a természet a zsúfolt épületek és a mozgalmas városi életmódot folytató emberek között (ez inspirálta a fenti darabot). A fényképen szereplő legkisebb dolog felgyújthatja kreativitását, és érdekes elbeszélést hozhat az illusztrációba.
03. Vizsgálati összetétel
A fényképek alapján történő munkavégzés lehetővé teszi számunkra, hogy hatékonyan teszteljük a kompozíciót, mielőtt vázlati szakaszba lépnénk. A fénykép nagyításával és kicsinyítésével, vagy a kép különböző módon történő kivágásával megtalálhatja a legjobban megfelelő űrlapot. A fenti fotó inspirálta az alábbi darabot.
(Kép: © Cindy Kang)
Néha érdekesebbnek tartom, ha vagy a fénykép sarkára összpontosítok, és onnan rajzolom, vagy pedig városkép fotón levágom az épület feletti eget, hogy a kompozíció hatékonyabban működjön.
A teljes kompozíció és a negatív terek kritikus szerepet játszanak a kiegyensúlyozott ábra megalkotásában. Egy jó referenciafotóval gyorsan kitalálhatja, hogy melyik kompozíció működik a legjobban, ha a téglalap alakú fotókeretben játszik vele. Miután elégedett vagyok a kompozícióval, a szerkesztett fénykép alapján kidolgozok egy vázlatot.
04. Fecskendezz képzeletet
A fényképet az én stílusom szerint rajzolni mindig szórakoztató kihívás, de egyszerűen csak néhány képzeletbeli elem hozzáadásával az ábrán látható történet életre kelhet.
A referencia fényképem alapján gyorsan felvettem a vázlatokat egy további rétegre a Photoshopon. Bármi, ami felkelti a figyelmemet, vagy bármilyen benyomás, amit a fényképen kapok, inspirációt jelenthet az ötletekhez.
Amikor a Kaliforniai álom (fent) című darabon dolgoztam, a fényképen látható nagy kék ég (a tetején) a szabadságra, a vad kalandokra és a merész kihívásokra gondolt. Hogy ezeket vizuálisan megmutassam, rajzoltam egy lány képét, aki az égből ereszkedő égi létra felé nyúlt. Hozzáadása cselekmények
a tiszta képzelet kifejezési módként szolgál azokhoz az elképzelésekhez, amelyeket illusztrációs munkám során kívánok bemutatni.
05. inspirálódjon a szín
Néha beleszeretek az egyes fényképek színeibe, és közvetlenül felhasználom őket a művészetemben. Ezenkívül gyakran szerkesztem a fotó színeit, hogy illeszkedjenek az ábrán létrehozni kívánt hangulat tónusaihoz és melegségéhez, például az itt látható példához (fenti fénykép, lenti illusztráció). Ezután a szerkesztett fotó alapján képes vagyok létrehozni egy színpalettát, amelyet alkalmazhatok a grafikára.
Csak egy színárnyalat vadul eltérő hangulatot teremthet, ezért minden más lépésnél jobban dolgozom a színeken. Mivel szívesen készítek egy meleg történetet és légkört, színes referenciaként elsősorban a naplementék képeit használom.
Még akkor is, ha a mű nem teljesen fényképeken alapul - talán egyszerű, egyszerű háttérrel ellátott lapos illusztrációról van szó -, akkor is hasznos inspirációt találhat a fényképekből. Megtalálhatja azokat a színeket, amelyek hűvösséget kölcsönöznek a képnek, milyen színek vannak jelen az árnyékban, és azokat a színeket, amelyek csak gyönyörűen működnek együtt.
06. Adjon fényt és árnyékot
Az illusztrációs folyamat vége felé újból tanulmányozom a fényképreferenciát, hogy megtudjam a fény- és árnyékformákat (a fenti ábra árnyék nélküli, árnyékokkal egészül ki az alábbiakban). Az árnyékok erős vizuális hatással lehetnek a kompozíció atmoszférájára. Az árnyék alakja könnyen megtalálható a referenciafotón. Amikor olyan koncepcionális darabon dolgozik, amely nem egy adott fényképen alapszik, akkor is készíthet egy képreferenciát bármelyik előtted lévő tárgyról, és kitalálhatja, hogyan képezi az árnyékot a fény.
Ezek a részletek mélységet és szürreális érzést adnak az illusztrációnak. A reális háttér, árnyékok és egy ötletes történet vagy helyzet ötvözésével képes lesz élénk álom érzetét adni a műalkotásnak.
07. Alkalmazza a végső textúrákat
Illusztrációs folyamatom utolsó lépése az utolsó ecsetvonások és a papír textúrájának hozzáadása. Noha a digitális ecsetek úgy konfigurálhatók, hogy azok vonásai a hagyományos közeg textúráját tükrözzék, én inkább a papír textúráját alkalmazom az egész vásznon. Szkennelt fotót használok a papírról, hogy láthassam a felületben elkevert faterméket. Ez organikus textúrát kölcsönöz a műalkotásnak. Hozzáadom a beolvasott fotó rétegét a Photoshopon, majd a rétegkeverési módot Szorzásra változtatom. Az átlátszatlanság vagy a színegyensúly beállításával szabályozhatom, hogy mennyi textúrát szeretnék megjeleníteni a műben.
08. Kérjen visszajelzést
A fényképeket az ábrázolási folyamat minden lépésében különféle módon használták. A fényképészeti elemek, például a kompozíció, a háttér, a színek és egyéb apró részletek mind segítenek kiindulópontként szolgálni az ötletek feltárásához.
Inspirálónak és végtelenül hasznosnak találom, ha elkezdek illusztrációkat készíteni a fényképekből, és a folyamat is érdekesebbé válik, ha a művet megosztják a nézőkkel. Néhány ember felismerheti a helyszíneket, vagy kapcsolódhat azokhoz a helyzetekhez, amelyeket a művészetemben megörökítettem. Az illusztráció a kommunikáció kiváló eszközévé válik, amely arra ösztönzi az embereket, hogy osszák meg történeteiket, és érezzék magukat a műalkotáson keresztül. Új élményt nyújt emlékeink újjáteremtésével - csakúgy, mint a fényképek.
Ez a tartalom eredetileg a Computer Arts magazinban jelent meg.
