Tartalom
- KÉRDÉS: Szia Joe. Meg tudná mondani, hogyan kezdte a tervezést?
- KÉRDÉS: Hol talál ihletet?
- KÉRDÉS: Hogyan érte el a szünetet a Huge-nál?
- KÉRDÉS: Milyen személyes vagy szakmai tervezési projektre vagy a legbüszkébb a mai napig, és miért?
- KÉRDÉS: A tervezés számos különböző területén dolgozik. Tervezési szempontból melyiket élvezi a legjobban és miért?
Joe Stewart inspiráló figura a digitális tervezésben. Amióta 2006-ban csatlakozott a Huge-hoz az ügynökség első művészeti vezetőjeként, a tervező vezetővé vált - aki a vállalat számos nagy és legbefolyásosabb projektjén dolgozik -, mielőtt kreatív igazgatóvá lépett elő. 2010-ben Stewartot nevezték ki az ügynökség vezetői csoportjába partnereként és a kreativitás vezetőjeként.
A Target-től az HBO-ig terjedő ügyfelekkel Stewart New York egyik vezető kreatívja.
Ebben az exkluzív interjúban Stewarttal beszélünk tervezői karrierjéről, előtérbe kerüléséről, inspirációjáról és arról, hogy miért gondolja annyira fontosnak a dizájnt. Nézd meg ...
KÉRDÉS: Szia Joe. Meg tudná mondani, hogyan kezdte a tervezést?
"Vicces történet - apám az Adobe fejlesztője volt. A Photoshopon és a Premiere-n dolgozott. Tehát a középiskolában mindig csak ott feküdtem. Bátorító szülő lévén, vett nekem egy Photoshop könyvet, és kiemelt bizonyos oldalakat a mindig is a művészettel foglalkoztam az iskolában, ezért az ő szemében jó folytatásnak tűnt. Hála istennek ezért. Tehát 18 éves koromban már szabadúszó tervezőként dolgoztam, felhasználói felületek szoftvercégek számára.
Úgy döntöttem, hogy otthagyom az iskolát, és teljes munkaidőben folytatom a digitális formatervezést
"Mindezek közepette volt szerencsém a Szilícium-völgyben főiskolai hallgatónak lenni a Dot-Com fellendülés idején. Vannak, akik megszerezték a portfóliómat, és munkát ajánlottak egy kis digitális ügynökségnél. Abban az időben ( ez körülbelül 15 évvel ezelőtt volt) nem tanulhatta a digitális formatervezést az iskolában, nem volt tanterv. Tehát úgy döntöttem, hogy otthagyom az iskolát, és teljes munkaidőben folytatom a digitális formatervezést. Én voltam az egyetlen tervező egy kis ügynökségnél, ezért azonnal szembesült azokkal a problémákkal, amelyeket a digitális kínálhat. Az első munka után csak tartottam vele, és lassan végigmentem a ranglétrán.
"Számomra az volt a nehéz rész, hogy egyedül kellett felfedeznem az összes elméletet. Az iskolából való kimaradás volt a legjobb módja a digitális tanulásnak, de kimaradt a tervezési filozófia nagy része, amelyet az iskolában tanultál. sokáig tanulmányoztam a tervezéstörténetet, hogy megértsem a gyökereit. Soha nem hagytam abba ezt a tanulást, és folyamatosan megerősíti a design iránti szeretetemet. "
KÉRDÉS: Hol talál ihletet?
"Ez a nagy kérdés számomra. Eléggé megszállottá vált az inspiráció gondolata. Ez minden, és igyekszem mindig inspirálódni. Most is nagyon keményen dolgozom azon, hogy az emberek, akikkel dolgozom, inspirálódjanak . A munka jobb, a hangulat jobb, a projekt könnyebb, az egész életed könnyebb és jobb, ha valami inspirál. Ezért nekem igyekszem nagyon odafigyelni erre.
A digitális tervezésnek még nincsenek mesterei.
"Mivel a digitális egy viszonylag új médium, valójában nehezemre esik inspirálódni belőle. Nincs történelem; ez még mindig a fejlődés legkorábbi szakaszában van, ezért nehéz visszagurulni a digitálisat meghatározó klasszikus darabok fölé ... mert ezek még nem léteznek.
"Leginkább a múltbeli dolgok inspirálnak. Engem nagyon inspirál a terméktervezés, különösen a funkcionalista terméktervezés. Sok emberhez hasonlóan a Braun-t is végtelen inspirációs forrásnak tekintem. Tervezőik és üzletemberek kitartottak a jó formatervezés filozófiája mellett. a lehető legegyszerűbbnek kell lennie. És ennek alapjaként szórakozhat ezzel az egyszerűséggel. Amit, mint elméletet szeretek, és úgy gondolom, hogy tökéletes a digitális használathoz.
Szuper vagyok a korai szintipopban, mint a Depeche Mode, a Human League, a Gary Numan és az OMD
"Bizonyos zenék is rendkívül inspirálnak. Hajlamosak tetszeni a hátrányos helyzetűek zenéjére. Úgy látom, hogy a digitális a hátrányos helyzetű a reklám nagy, félelmetes világában, így bizonyos típusú zenék valóban hozzám szólnak." szuper olyan korai szintipopba, mint a Depeche Mode, a Human League, a Gary Numan és az OMD. Ezek olyan zenekarok voltak, amelyeknek a műfajt és a hangszereiket menet közben kellett kitalálniuk, ami eléggé emlékeztet a digitális jelenlegi állapotára. olyat csinálni, ami érdekli őket, teljesen új módon, és ez nekik bevált. Művészileg elégedettek voltak, és ez örökre megváltoztatta a zene arcát. Remélem, hogy szerencsés leszek ahhoz, hogy néhányat ugyanazokat mondhassak a designról nap."
KÉRDÉS: Hogyan érte el a szünetet a Huge-nál?
"Néhány évvel az első munkahelyem után felvettem a kapcsolatot a Huge vezető tervezőjével, egy Jemma Hostetler nevű nővel (aki azóta elég nagy névnek számít a közösségben), hogy tervezőként léphetek fel a fedélzetre. Ez körülbelül 12 évvel ezelőtt történt.
Olyan izgalmas volt NY-ba költözni és olyan cégnél dolgozni, akit nagyon szerettem és tiszteltem.
"Sajnos a gazdaság durva állapotban volt a Dot-Com-korszak után, és a legtöbben elbocsátottak minket. Néhány évvel később Huge viszont felvett engem a vállalat első művészeti igazgatójának. Nagyon kicsi ügynökség volt a az idő (azt hiszem, én voltam a 17. ember), de egy nagyon erős, a tervezés által irányított csapat, ahol azonnal nagyon otthon éreztem magam. Volt olyan szerencsém, hogy a Huge által akkoriban végrehajtott nagy projektek vezető tervezője lehettem. Szóval - én valahogy átmentem a ranglétrán AD-től ACD-ig CD-re stb.
A lehető legtöbb dolgon dolgoztam, és mindig igent mondtam minden projektre
"Megkértek, hogy töltsem be kreatív vezetőként, amikor David Skokna, a Huge eredeti alapítója továbblépett. Nagy megtiszteltetés volt számomra. Nagyon büszke voltam arra, hogy első évemben kreatív vezetőként Huge továbbjutott Ad Age's A-lista, duplájára nőtt és megduplázódott a bevétele. Két évig töltöttem be jelenlegi pozíciómat, de nekem mégiscsak ez a kis szűk társaság érződik számomra (pedig ma már több mint 500 ember vagyunk 6 irodával).
KÉRDÉS: Milyen személyes vagy szakmai tervezési projektre vagy a legbüszkébb a mai napig, és miért?
"Az első számú dolog, amire a legbüszkébb vagyok, a vállalat. A világszínvonalú kreatív csapat felépítése mindig is az első számú prioritásom és a legnagyobb projektem volt. Számtalan órát töltök emberekkel beszélgetni, interjút készíteni, portfóliókat nézni, rendezvények, iskolákba járás, stb. Elsődleges célom a munkánk általános minőségének biztosítása, és ez csodálatos embereket eredményez. Majdnem 150 tervező, író, mozgástervező, rendező, animátor és produkciós művész dolgozik személyzet.
"Csapatunk a legjobb, ami valaha volt, a legjobb, amellyel valaha együtt dolgoztam, és azt hiszem, a legjobb is a világon. Hihetetlenül büszke vagyok a tehetségre és a Hatalmas hírnévre a ragyogó tervezés érdekében. Ez amire a legbüszkébb vagyok. "
KÉRDÉS: A tervezés számos különböző területén dolgozik. Tervezési szempontból melyiket élvezi a legjobban és miért?
"Kevésbé érdekel a végtermék, legyen az weboldal vagy album borítója - nagyon-nagyon izgatott vagyok a koncepciók, a stratégia és a jó ötletek miatt.
A tervezés számomra csak a problémák megoldása.
És ez tart tovább. Akár jó megoldást kínál könyvborítóra, akár mobilalkalmazásra - ez az „aha” pillanat ugyanaz.
"Például nagyon szeretek lemezborítókat tervezni; ez az egyetlen szabadúszó projektem. A bátyám egy csodálatos indie-pop zenekarban van, a Xiu Xiu néven, és ő és én körülbelül 10 évig működtünk együtt a lemezborítóin. Remek ügyfél Soha nem jár pénzzel, jó ötletei vannak arról, hogy mit akar csinálni, és bízik bennem. De vajon megkapom-e azt az „áha” pillanatot, amikor elhatároztam, hogy a lábamra tetoválok egy lemezcímet, és lefedés céljából lefényképezem, vagy egy stratégia kidolgozásával egy e-kereskedelmi probléma megoldására - számomra ez az "aha" pillanat a tervezés. "